Constantin Schwab, Valerie Vogler Günlüğü ile ilk romanını sunuyor ancak ilk kitabı değil. Kendine oldukça zorlu bir görev koymuş: sadece bir yönünü belirtmek gerekirse, sanatın kendisini ve gerçekliği nasıl algıladığımızla iç içe geçmesi hakkında bir roman.
Valerie Vogler, Viyana’da bir kültür gazetecisidir ve kariyeri boyunca birçok önemli dergiye yazmıştır. Ancak, hayatından memnun görünmüyor. Bir gün bir mektup alır: Ünlü ve gizli sanatçı grubu AURORA, sanatçıları çalışırken gözlemlemek için onu buzlu Svalbard’a davet eder. Benzersiz bir fırsat.
Şimdiye kadar çok gizemli
Roman, bir “günlük” romanından bekleneceği gibi, kahramanımız için pek de iyiye işaret olmayan önsöz ile başlıyor. Bir envanter, bir başlangıç noktası: Spitsbergen’e varış, hikaye başlamadan önce dünya ve hava durumu hakkında ilk düşünceler. Ancak tanıdık olan uzun sürmüyor. Her ne kadar bu tamamen doğru olmasa da. Yüzeyde, olay örgüsü oldukça tahmin edilebilir bir şekilde gelişiyor. Ancak bu, bu kitaptaki diğer birçok şey gibi bir yanılsama. Bunlara daha sonra değineceğim.
Böylece, Valerie Vogler tenha atölyede, hemen evlerini ona açan dört Norveçli ressamla tanışıyor. Özel bir oda, güzel yemekler, ilginç bir arkadaşlık ve bir şaheserin yaratılışını izlemek için eşsiz bir fırsat. Şimdiye kadar her şey yolunda. Ancak ilk gizemlerin ortaya çıkması uzun sürmez: Valerie neden davet edildi? Grup neden aniden kendilerini göstermek ister? Her zaman kapalı olan kapının ardında ne yatıyor?
Sadece bir günlük mü?
Valerie Vogler’in Günlüğü , adından da anlaşılacağı gibi, bir “günlük” roman olarak sunulur. Gazeteci, kalış süresince yaşadıklarını bir makaleye veya rapora dönüştürmek için kaydeder. Ancak bu biçimsel çerçeve, Constantin Schwab’ın gözlerimizin önüne çektiği ilk perdedir. Ve bu yalnızca çift anlamlarıyla olay örgüsüne değil, her şeyden önce olay örgüsünün ötesindeki anlam düzeylerine atıfta bulunur.

Günlüğün edebi bir oyun olarak görünüşü, her zamanki gibi, kendini hemen belli ediyor. Şeylerin yazılma, formüle edilme ve yapılandırılma biçimi çok imkansız görünüyor. Valerie’nin yazma fırsatı bulması bile çoğu zaman imkansız görünüyor ve ara sıra kasıtlı olarak ihmal ederek gerilim yaratıyor, muhtemelen kendi zevki için yazdığı notlarda yapmayacağı bir şey. Eserin, olayların rastgele bir ürünü değil, sanat olarak konumu açık ve kasıtlı. Dört Norveçli ressamın ağzından çıkan sanat üzerine düşüncelerin açıkça önerdiği şey bu.
Aşk, ölüm ve yalnızlık
Viyana’daki bir Edward Munch (Çığlık) sergisinin alt başlığı, kitapta motifleri ve fikirleri yansıtılan veya metinde yankılanan sanat eserlerine ve sanatçılara yapılan sayısız diğer referansla birlikte bir ipucu sağlar. Belgesel düzey, metnin biçiminden, kahramanın iddialarından ve kurgusal paratekstlerden (örnek: önsöz) oluşur ve anlatı renklerinin renkli karışımının uygulandığı çerçeveyi veya tuvali oluşturur.

Bu renkler, bireysel anlam düzeylerinin oluşturulduğu neredeyse klişeleşmiş, tanıdık motiflerdir: bir “günlük” romanının tanıdık kuralları, bir gerilim filminin geleneksel ve kasıtlı olarak oldukça tahmin edilebilir adımları, bir kendini keşfetme yolculuğunun duygusal dönüşümü, bir Fransız korku filminin imgeleri ve yoğunluğu, bir psiko yolculuğunun çift anlamları ve görelileştirmeleri – bunların hiçbiri motif değil, bireysel fırça darbeleridir. Kitap her şeydir ve tek başına hiçbir şeydir: sanatsal gerçekliğin tasviridir, bunu meta düzeyde kabul etmeden. Roman, modern sanatın, tasvir ettiği şeyi kendi kendine yansıma yoluyla ironik bir şekilde kırmadan bir şeyi tasvir edememesinden bahseder ve romanın kaçındığı tam da budur. Kitap kendini ciddiye alır ve kırılmalarını, ironiye başvurmadan yorumlama çerçevesini genişleten birçok bireysel parçaya parçalanmasını bulur. Bu takdire şayandır.
Koltuk felsefesi
Bu romanı oluşturan parçalar harika bir şekilde bir araya gelmiş ve kendi başlarına yetkin bir şekilde icra edilmiş olsa da, her şey dilbilimsel olarak aynı seviyede değil. Metin başlangıçta “günlük” romanı görünümünden çok hızlı bir şekilde çıkıp iyi yapılandırılmış cümleler ve kasıtlı yapaylık ile dilbilimsel olarak kendini bundan kurtardıktan sonra, metnin ya aşırı bir özgünlük görünümüne ya da gerçek düşünceleri kamu tüketimi için yazmayı beklemeyen birinin gerçek düşünceleri için uygun olabilecek türden bir koltuk felsefesine sürüklenmesi tekrar tekrar oluyor. Ancak illüzyon bir kez parçalandığında, yeniden inşa edilemez. Aslında, çoğu zaman böyledir ve bu da bu pasajları daha da çarpıcı hale getiriyor.

Bireysel yönlere daha yakından bakıldığında başka bir sorun ortaya çıkıyor. Örneğin, cinsel sahneler hem Valerie’nin hem de diğer katılımcıların daha fazla duyarlılık göstermesinden faydalanabilirdi. Özellikle tasvir edilen güç dinamikleri ve motivasyonlar göz önünde bulundurulduğunda, etkiyi feda etmeden daha fazla düşünme ve duygusal bağlam için yer olurdu. Bu sahneler genel resme iyi uysa ve istenen etkiyi elde etse de olay örgüsünün gerçek yaşam bağlamında, doğrudan ve kesintisiz olarak bakıldığında kendi başlarına biraz şüphelidir.
Çözüm
Valerie Vogler’in Günlüğü , büyük ölçüde hırslarını karşılayan oldukça hırslı bir roman. Constantin Schwab, ironiye başvurmadan okuyucuyla birçok düzeyde oynar. Bu işe yarıyor ancak nasıl çalıştığını anlamak için ona sabit bir bakış açısıyla veya sadece bir taraftan bakamazsınız: sadece olay örgüsüne, sadece göndermelere, sadece dönüşlere ve sadece biçime değil – geri adım atmalı ve hepsini bir kerede kavramalısınız. Bu bir meydan okumadır ancak karşılaşmaya değer. Ayrıntılardaki küçük zayıflıklar bile terazide ağır basmıyor.